Mallory CHEMINET – comédie musicale adultes
Après 20 ans de cours de chant et de danse en amateur, Mallory est diplômé du Cours Florent Comédie Musicale en 2022.
Aujourd'hui, il évolue dans le milieu de la comédie musicale à Paris et jongle entre différents cours qu’il donne dans plusieurs écoles de région parisienne. Il traduit aussi des spectacles de l'anglais vers le français et joue également dans différentes adaptations de comédies musicales, ou à Disneyland.
Jean-Brice REYNARD – batterie et percussions
Après avoir obtenu les DEM de Percussion et Formation Musicale à Grenoble, Jean-Brice REYNARD valide une Licence de musique à la Sorbonne et l’UV de musique de Chambre de la ville de Paris avec Jean-Baptiste Leclère et Sandra Valette.
Curieux, il investit différents univers avec la même passion : créations pour orchestre (Tenebrae d’Arnaud Petit, Brouillard de Jean-Baptiste Devillers), publication aux éditions Dhalmann d’une Analyse des « Etudes de peaux » de Bruno Giner, en collaboration avec le compositeur.
Aujourd’hui, sa titularisation en tant que Professeur d’Enseignement Artistique lui permet d’exercer dans plusieurs établissements de banlieue parisienne.
Agnès RECH-LEROUX – danse classique
Professeur de danse au Conservatoire de Brie-Comte-Robert, diplômée d’État de l’institut Janine STANLOWA Paris avec mention en 1999, Agnès Rech-Leroux est engagée et passionnée par son métier. Elle se spécialise dans le travail des barres flexibles, méthode créée par la danseuse étoile Wilfride Piollet avec qui elle a suivi des formations. Agnès poursuit régulièrement des formations auprès d’éminents professeurs.
Ses interventions auprès des enfants dans les écoles maternelles et primaires depuis 2008 lui permettent de transmettre sa passion pour l’histoire de la danse ainsi que l’immense patrimoine français de la danse.
Marie-Elisabeth BAKOU – danse modern’jazz
Marie-Élisabeth Bakou commence la danse par le classique. Elle nourrit et approfondit son mouvement dans le milieu gospel avant de se former en jazz qui devient son style favori.
Son cœur est d'aider chaque artiste à trouver et à assumer son propre langage artistique, conforme à son identité.
Marie-Élisabeth Bakou commence la danse à l'âge de 7 ans, par le classique. Elle nourrit et approfondit son mouvement dans le milieu gospel avant de se former en jazz qui devient son style favori.
Elle obtient le diplôme d'État de professeur de danse Jazz en 2021.
Son cœur est d'aider chaque artiste à trouver et à assumer son propre langage artistique, conforme à son identité.
Gabriela GLOANEC – violon
Passionnée d’orchestre, elle est à la fois chef d’attaque et soliste dans l’Orchestre Paul Kuentz et titulaire à l’Open Chamber Orchestra avec lequel elle a entamé l’enregistrement pour le label allemand Hänssler Classic de l’intégrale des concertos de Mozart pour piano et orchestre. Elle joue aussi avec l’Orchestre National de Metz, l’Orchestre Symphonique du Loiret, l’Orchestre Symphonique Val de Seine, l’Orchestre Symphonique En Résonance et l’Orchestre des Cordes Enchantées.
Cela la conduit à se produire au Festival des Forêts de Compiègne ou encore aux Nancyphonies et dans des lieux prestigieux comme le Cirque d’Hiver, la Salle Cortot, l’Eglise de la Madeleine, le théâtre de l'archevêché d’Aix-en-Provence et le Théâtre Municipal de Fontainebleau. Elle se produit aussi en Ardèche, Bretagne, Isère… ou encore sur l’île de Corfou en Grèce.
Elle a l’occasion de jouer ou de collaborer avec des musiciens tels que Yaïr Benaïm, Eleonore Darmon, Thibaut Garcia, Dana Ciocarlie, Hildegarde Fesneau ou encore Matthieu Stefanelli avec la création d’Electa pour orchestre et Dominique de Williencourt pour la création de son opéra L’Apocalypse d’Icare. Elle a également bénéficié des conseils du soliste Nemanja Radulovic.
Elle aime transmettre son goût pour la musique en enseignant dans les Conservatoires de Chennevières et Bonneuil (94) et au Conservatoire de Brie-Comte-Robert.
Jeanne MENARD – violon
Jeanne Ménard débute le violon et le piano à l’âge de 3 ans. Elle a étudié le violon aux conservatoires de Créteil, Saint-Maur-Des-Fossés, du 12ème arrondissement de Paris et au CRR de Rueil-Malmaison où elle a obtenu son DEM.
Ruxandra IBRIC – chant lyrique et actuel, chorale enfants et ensemble a capella
Ruxandra Ibric est diplômée en chant lyrique à l'Université Nationale de Musique de Bucarest et en chant baroque au Centre de Musique Baroque de Versailles.
Lauréate de Austria Barock Akademie et de la Fondation Nadia et Lili Boulanger, elle suit également des stages de musique baroque à l'Académie Handel de Karlsruhe.
Elle se produit sur les scènes françaises et internationales: à la Radio-France sous la direction de Ton Koopman, à l'Opéra Royal et à la Chapelle Royale de Versailles sous la direction de Jérôme Corréas et Olivier Schneebeli, au festival de la Chaise Dieu avec Collegium 1704 dirigé par Vaclav Lux, au Festival de Musique Ancienne de Bucarest avec Il Gardellino dirigé par Ketil Haugsand, à Londres avec London Schubert Players, à Venise avec Cordis&Organo coordonné par Jean Christophe Leclère ou à l'Arsenal de Metz avec Les Talents Lyriques sous la direction de Christophe Rousset.
Didier HU – piano et accompagnement (classes de comédie musicale adultes, instruments et chant)
A l’âge de six ans, Didier Hu débute ses études de Piano avec un professeur particulier. Elles seront couronnées en 1981 par le prix du Royaume de la Musique et en 1983 par la Médaille d’Or de l’Ecole Nationale de Musique de Créteil. L’année suivante, dans cette même école, il obtient en musique de chambre, la Médaille de Vermeil à l’unanimité.
C’est de cette discipline que naitra son goût pour l’accompagnement et il devient en 1984 l’accompagnateur de la chanteuse Catherine Sauvage (tournée mondiale, galas, télévisions, radios...). Se spécialisant dans cette activité (cours de chant, concours d’Orchestre, chorales ...), il obtient en 1996 le Diplôme d’Etat de Pianiste-Accompagnateur. Titularisé à ce poste au Conservatoire Municipal de Villejuif, il est actuellement titulaire au Conservatoire à Rayonnement Communal de Melun.
Consacrant encore une partie de son activité professionnelle à l’enseignement, il a également été nommé en Septembre 1997, Directeur du Conservatoire de Musique et Danse de la Brie, poste qu’il a occupé jusqu’en Septembre 2019.
Stéphane DUGAST – trompette et direction d’ensembles jeunes
Passionné par la trompette depuis son plus jeune âge, Stéphane Dugast a réalisé ses études musicales au Conservatoire de Villecresnes et a rejoint, en 2016, l'équipe des professeurs du Conservatoire de Brie Comte Robert.
Il aime explorer différents univers musicaux : il a participé à cinq albums de chansons pour enfants avec le groupe de jazz "Octambule", il a également assuré la direction musicale des “Stradavarius”, en composant et jouant les musiques originales des spectacles de l’école de cirque “La Strada” pendant plus de 20 ans. Il fait aujourd’hui partie du Big Band “Jazzique System” sous la direction du saxophoniste Stéphane Colin.
Toujours animé par le plaisir de jouer, de créer et de transmettre, il s’attache à partager avec ses élèves la joie de la découverte musicale et l’énergie collective de la pratique instrumentale.
Carole BRANDICOURT – piano et solfège
Médaillée du Conservatoire de Créteil en juin 1994 dans la discipline Piano, Formation Musicale et Musique de Chambre, Carole Brandicourt a pris son premier poste en septembre 1994, à l’âge de 18 ans, à Villecresnes (94), en tant que professeur de piano. Elle a ensuite été recrutée par le conservatoire de Santeny (94) où lui ont été confiées les classes de piano et formation musicale. C’est en 1996 que Carole rejoint l’équipe du CMDB au sein duquel son enseignement du piano est fort de 30 ans d’expérience et celui du solfège de bien nombreuses années d’expérience.
Corinne CHARLES – flûte et musique de chambre
Corinne Charles débute la flûte traversière au conservatoire de Bayonne avec Jean-Pierre Chambon et poursuit ses études au conservatoire de Créteil auprès de Maurice Pruvot et Pierre Sechet.
Elle se perfectionne ensuite avec Arlette Biget qui lui fera partager sa passion de l'enseignement.
Pendant plusieurs années flûtiste au sein de « l'Orchestre Français de Musique Légère » et de "L'Orchestre Français des flûtes", elle a participé à la création d'oeuvres contemporaines avec Pierre-Yves Artaud et Pierre-Alain Biget. Titulaire du diplôme d'état, elle enseigne depuis de nombreuses années au conservatoire de la Brie et depuis 2000 au conservatoire de Melun et se produit dans diverses formations en musique de chambre.
Yves DELANNOY – cor et solfège
Après un baccalauréat F11, il poursuit des études supérieures au CNR de Versailles, et au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, pour en sortir avec des prix de Cor, de Musique de chambre et un Diplôme d’état d’enseignement musical.
Partagé entre la vie de corniste d’orchestre et d’enseignant dans les Conservatoires de Musique, il a plaisir à jouer avec différents grands orchestres comme l’Ondif, l’opéra de paris, l’orchestre de Lille, l’orchestre de chambre de Paris, la Musique des Gardiens de la Paix de Paris etc… mais en parallèle, il aime également partager sa passions aux enfants ainsi qu’aux adultes dans les Conservatoires comme actuellement au CMDB. Après avoir été membre du « Quatuor de Cors de Paris », il performe avec le « Quatuor de cors du Provinois », ce qui lui permet, au travers de nouvelles expériences, de continuer à faire découvrir au public ce bel instrument qu’est le cor d’harmonie.
Rémi-Pierre BUTSCH – guitare
Rémi-Pierre Butsch débute son parcours musical au Conservatoire de Chatenay-Malabry dans la classe de guitare classique.
Il obtient en 1981 une mention de l'Union des Conservatoires des Hauts de Seine. En 1982, il intègre l'école Nationale de Musique d'Orsay dans la classe de José de Tourris où il obtient le 1er prix. Parallèlement à ses études au Conservatoire, il suit la Master Class de Karel Harms à Nice et celle de Roberto Aussel à Castres où il se perfectionne auprès du guitariste argentin Carlos Molinaro à Paris. De 1982 à 1992, il étudie la musicologie à l'Université Paris IV-Sorbonne où il obtient un doctorat d'Etat de Musicologie sous la direction de Louis Jambou, directeur de l'Ecole Doctorale.
Il donne régulièrement des récitals et enseigne la guitare dans différentes écoles de musique. Il est également compositeur et rédige des articles de musicologie sur la guitare, son répertoire et ses compositeurs.
Aude BREDY-LEFIEVRE – atelier celtique : Los Celticos
Formée dès l’âge de 7 ans au Conservatoire de Musique et de Danse de la Brie, elle découvre la musique irlandaise lors d’un séjour d’un an en Irlande, dont elle revient passionnée.
De retour en France, elle propose en 2008, la création d’un atelier de musique celtique irlandaise afin de faire découvrir le répertoire traditionnel aux violonistes du conservatoire. Soutenue par l’équipe pédagogique de l’époque, et en particulier par son professeur de violon, l’atelier « Los Celticos » voit le jour.
Au fil des années, l’ensemble s’est enrichi de nombreux musiciens : flûtistes, guitaristes, bassistes, chanteurs, batteurs, mandolinistes, banjoïstes, accordéonistes… Le répertoire s’est élargi à des musiques venues du monde entier, tout en conservant son âme celte.
Aujourd’hui, avec une dizaine d’élèves, le groupe se produit plusieurs fois par an dans une atmosphère chaleureuse et festive.
Leslie ALAKIAN – violoncelle
Leslie ALAKIAN, professeure de violoncelle au conservatoire de Brie-Comte-Robert depuis 2023 transmet sa passion pour la musique à ses élèves avec enthousiasme.
Aujourd’hui maîtresse des écoles, elle combine enseignement et musique pour éveiller la curiosité et l’amour de l’art chez les enfants. Auparavant musicienne intervenante en maternelle, sa pédagogie s'est enrichie au contact des tout-petits. En parallèle, Leslie continue de partager sa passion en public à travers différents concerts.
Chen-Ting LEE – éveil musical
Titulaire d’un Premier Prix de flûte du CRR de Paris et du CRR de Saint-Maur-des-Fossés, ainsi que du Diplôme de Concertiste de l’École Normale de Musique de Paris. Je dispose d’une solide expérience dans l’enseignement en musique. Sensible aux besoins spécifiques des élèves, j'ai suivi des formations sur les troubles DYS et sur la pédagogie musicale "O Passo", me permettant d’adapter mon enseignement à chaque profil et de promouvoir une approche inclusive et créative de la musique.
Chrystel MONTAGNON – théâtre
Comédienne depuis 30 ans, le parcours de Chrsytel Montagnon a été jalonné de belles rencontres et de magnifiques projets.
Ses classes au Conservatoire de Lyon ainsi qu’au cours Florent à Paris et différents cours parisiens lui ont permis d’acquérir une formation variée et enrichissante.
Elle réalise ses débuts professionnels avec le merveilleux rôle de Rosine dans le Barbier de Séville au Théâtre Tête d’Or à Lyon. S’ensuivront Elise dans l’Avare, Colette dans Oscar, Greta dans le Saut du lit ainsi que de nombreux autres rôles de Tchekov, Maurice Horgues, Julien Vartet ou encore de Labiche dans différents théâtres à Paris et en tournée partout en France.
Parallèlement aux planches de théâtre, elle tourne dans des courts-métrages, des films pour la télévision et récemment pour le cinéma. Elle réalise également du doublage pour des séries Netflix.
En 2024, elle crée sa compagnie de théâtre Scène en 5 avec laquelle s’annoncent plusieurs projets ambitieux.
Enfin, Chrystel a le grand plaisir d’être professeure de théâtre pour enfants et adultes au Conservatoire de musique et de danse Pierre Godin de Brie Comte Robert depuis 2018 où elle forme et met en scène une quarantaine d’élèves dans différents spectacles.
Julien PERRET – clarinette
Julien Perret-Montoux étudie la Clarinette au CRR de Boulogne-Billancourt et se perfectionne en Musique de Chambre à l’École Normale de Musique de Paris. Parallèlement, il étudie la direction d’orchestre au CRR de Reims et au CRD d’Evry.
Musicien d’orchestre et chef d’orchestre, il enseigne la clarinette depuis 2001.
Il est titulaire du Certificat d’Aptitude pour l’enseignement du Soundpainting dont il est régulièrement invité à animer des stages et Master Class en France et en Europe. Il est membre des International Think Tank of Soundpainting.
Ronan JACQUES – guitare et guitare électrique, basse électrique
Tsiory RAKOTONDRATSIMA – piano
Esther PARDINI – harpe
Philippe GIRAUD – saxophone et atelier jazz/musiques actuelles
Claude GANTIEZ – trombone
Gerson CRISTOVAO – comédie musicale enfants et pré-ados
Florent HU – direction et accompagnement des classes d’instrument et chant
Diplômé en 2017 d'un Master au Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Lyon, il se produit régulièrement sur différentes scènes en solo ou duo dans des répertoires divers et variés.
Porté par son amour et sa fascination pour la musique de film, il vit une expérience hors du commun en interprétant en ciné-concert le mythique cartoon Tom & Jerry – The Cat Concerto, sur la Rhapsodie hongroise n°2 de Liszt.
Son ami Fabrice Di Falco, surnommé le "Farinelli créole", avec lequel il se produit à l'opéra Garnier, la salle Gaveau, l'invite à accompagner le concours Voix des Outre-Mer ainsi que des master-classes depuis plusieurs années.
En parallèle à ses activités de musicien, il transmet son amour de la musique auprès de ses élèves au sein de plusieurs conservatoires de Seine-et-Marne.
Depuis 2007, il accompagne les classes instrumentales et vocales du CMDB puis assure depuis 2019 la direction artistique du Conservatoire de Musique & Danse de Brie-Comte-Robert.